24 / 06 / 02
The Phoenix Press 前两天抛出了这张图,明显发现对比很大。
根据各种业内人士的吐槽,我们大概可以归结为以下三点:
大家都知道,好、快、便宜这三者不能共存。以漫威为首的ip化运营,虽然取得了巨大的商业成功,但是每一个作品不再是独立的作品,而变成一个大作品的一环,它不仅要考虑到自己的制作周期,更要迎合全系列(电影、电视剧、游戏、漫画)的制作和宣发周期。这就意味着后期制作的时间大幅度缩短了。
后期特效再怎么有技术门槛,本质上也是一个劳动和时间密集型的工种,没有充裕的时间,就只能草草了事。
为什么詹姆斯卡梅隆30年前的《终结者2》的特效依然可以震撼我们?不可否认的是,卡梅隆自己就是做特效出身的,并不是说导演必须要做特效,但是实际上呈现在荧幕上的特效效果,不仅是特效,还包括了视听语言、灯光、剪辑、人物表演、音乐音效的搭配。导演自己有特效思维,那么前期设计的时候,就可以很好的规划进去。
同样的接近成本,《阿凡达》成本2.3亿美元,《黑豹2》成本2.5亿美元,视觉效果天壤之别。 如果导演对于特效的设计并没有清晰准确的认知,那么就会变成恐怖甲方。也就是说你先做几个,我来选。如果时间和预算充裕才可以。不然即使是好莱坞,做出来的效果也不尽人意。
三、好莱坞滥用后期的风气。
不知何时起,好莱坞对后期特效的使用极其泛滥。之前有youtuber吐槽过,为什么汤姆霍兰德版的《蜘蛛侠》动作形体会比托比版的《蜘蛛侠》不舒服?后来发现,新版的蜘蛛侠,甚至很多蜘蛛服的镜头都完全是靠特效合成进去的,过于怪异光滑。
人的眼睛和大脑其实非常精妙,你就算分析不出来到底是哪里不对劲,但是当你看到不自然不合理的画面的时候,你的大脑下意识会为你给出“不舒服”的判断。
我听说《惊奇队长》上线前还在一直调整队长的战服的具体造型和图案,因为反正都是后期,随便调。
好莱坞特效是做得很好,但是也因此陷入了“特效诅咒”,大厂的ip化产品运营,主创缺少特效的知识和清晰的规划,整体滥用特效的风气蔓延。的确导致很多作品的特效水平和质量甚至不如20年前。 当然,也有很多优秀的作品,比如《沙丘》之类的。但是无一例外,这些都是重实拍,重氛围,并且带有一定作者性主导的作品。 到了最后,我们只能依靠作者性和导演的坚持去对抗大制片厂对于电影艺术的侵蚀和破坏了。