25 / 02 / 26
很多时候，写作就像一场飞镖游戏。写作者在前方设定一个目标，然后用尽可能高的技巧，把所有的东西都扔向那个方向。每一个大纲、每一页、每一次修改，都像一枚创意导弹，希望能落到他们想要的地方。幸运的是，作者练习得越多，最终就越接近目标。
现在，假设作者决定寻求帮助。(也许目标就挂在墙上，离作家很远，作家希望得到一些建议，知道如何更好地玩游戏。一位热心的测试版读者自愿提供帮助。但是，当作者举起下一枚飞镖，让它飞起来的时候，读者却决定把手臂向另一个方向轻轻一推，把锋利的飞镖送到别处。如果只是轻轻一拨，作品可能会偏离基点一两英尺，让客户稍感不满。但如果轻推的幅度足够大，金属倒钩就会飞到暗处，要么永远消失，要么无意中击中某人的头部。
这就是对作者正在创作的作品给出糟糕的反馈所带来的危险。它非但无助于创作，反而会影响创作进程。但这里有一个好消息：如果你的任务是对草稿进行评论，并希望尽可能提供最好的反馈，那么避免误导的方法很简单。当每个人（包括读者）都清楚故事的最终结果时，项目成功的几率就会更高。
读者了解项目最终目标的最佳方式之一，就是在分析工作开始之前，与撰稿人进行一次深思熟虑的坦诚对话，向他们提出一些问题。不同的项目、不同的撰稿人需要讨论的最重要的问题可能会有所不同，这没有关系。重点是尽早为有意义的合作奠定基础。
因此，下一次有人递给你草稿让你审阅时，你要表现出好奇心，并提出以下任何问题，以示关心......
有哪些近期的作品可以与这个故事相比较？在这些作品中，作者努力模仿的是什么？
您很可能已经预先了解了项目的类型和背景。比方说，你知道眼前的剧本是一部奇幻电视剧，讲述的是几个超自然生物在现代生活在一起的故事。但他们是否更倾向于《吸血鬼生活》或《鬼宅欢乐颂》的风格？这两部作品都是喜剧，但基调不同。如果能更清楚地了解作者的确切参考点，就能为如何加强笑料提供更有力的说明。
目标受众是谁？
这也是确定项目基调的另一种方法。也许一位编剧希望为年轻女性观众写一部夏日海滩大片。但到底多年轻才算年轻呢？这个故事是要更适合家庭，让 13 岁以下的女孩也能看懂吗？或者，作者使用 "年轻 "这个词，实际上是指年轻成人吗？真正明确目标受众有助于提出建议，说明应该删减（或加强）文本中哪些类型的内容。
当然，读者有可能在听完作者艺术意图的所有细节后，发现页面上的实际内容与这些目标并不相符。值得庆幸的是，这并不是世界末日。不过，这也是一个值得与作者分享的注意事项--有技巧地分享。
如果剧本是按规格剧本写的，他们希望下一步怎么做？
同样重要的是要明白，并非每个项目的写作目的都是一样的。一位撰稿人可能希望将自己的作品作为行业名片：展示自己的能力，而不考虑预算或公司的任何规定。在这种情况下，故事的发展空间是无限的。另一位编剧可能完全专注于为项目的制作争取绿灯，因此，你的反馈意见要有针对性，将作品的范围控制在一定范围内，这样会使剧本更容易被潜在买家接受。另一种情况是，编剧可能正在收集资源，准备在独立电影领域自己制作剧本。在这种情况下，与编剧讨论他们在社区中已经拥有的任何关系或资产，可以帮助他们了解如何以最佳方式进行叙事。
如果命题由制片方提供的，制作计划是否会带来任何创作限制？
确定预算问题、拍摄地点、演员限制和导演要求是关键。这将有助于分析师将内容更准确地引向需要的方向，为接下来的无数工作节省宝贵的时间和金钱。
作者为什么来寻求您的帮助？他们希望从您的笔记中得到什么？
这通常是最重要的问题。了解作者的动机、他们面临的问题以及他们寻求的解决方案，可以让你的注意力集中在对他们最有意义的方面。这也向对方表明，你真心希望你们在一起的时间是值得的。
公平地说，作家和他们的测试读者通常生活繁忙，有时抽出时间进行这样的对话更像是一种奢侈而非必要。例如，如果一个作家小组每周只开一个小时的会，那么回答这些问题可能会占去这一个小时的大部分时间，几乎没有喘息的机会来真正对草稿本身提出反馈意见。那么，当时间紧迫时，你会怎么做呢？
我在自己的经验中看到过一些变通办法。有时，编剧会把责任推给自己，花十分钟时间在电子邮件中写下自己的构思、意图和创作挣扎，在点击 "发送 "按钮之前与草稿一并发送。或者，作者会在文件中加入注释（作为尾注或脚注），让读者了解他们希望分析师能帮助他们解决的具体问题。或者至少在与同行坐下来讨论时，在会议开始时给作者 5 到 10 分钟的时间来口头分享这些信息。重点是要有某种先导，为更好地做笔记做好铺垫。
还记得我们之前说过的那支失误的飞镖吗？那支差点造成头部受伤的飞镖？优先了解作者的最终目标，他们就不会在离开时绞尽脑汁地想为什么会感到如此混乱。相反，您将证明自己既有技能又能提供支持--这是每个人都想要的同事品质。