文章摘译：《小学风云》编剧布里塔妮-尼科尔斯如何找到轻松时刻

原文出处：https://scriptmag.com/interviews-features/how-abbott-elementary-tv-writer-brittani-nichols-finds-moments-of-levity?oly_enc_id=7565D5065634F5B

如果您是艾美奖获奖热门电视剧_《小学风云》_的忠实观众，您可能会对故事情节和剧中主要人物产生深深的共鸣。从称呼老师为 "妈妈"（尽管这是珍妮-蒂格斯（Janine Teagues）对同事芭芭拉-霍华德（Barbara Howard）说的--他们之间的关系就像师生关系），到不想让任何人失望，比如父母（想想雅各布-希尔和他与父亲格雷戈里-埃迪（Gregory Eddie）的关系），再到像雅各布-希尔一样觉得自己是局外人并希望被接纳。

这些都是这部剧的重要特点，也是这部剧的重要时刻，让人感觉这部剧非常具有普遍性。但这部剧的真正魅力在于编剧们如何在最出人意料的情况下、在最恰当的时刻注入幽默。Brittani Nichols 就是其中的一位编剧，她的职业生涯丰富多彩，曾担任过助理、演员和单口相声演员，后来在_Abbott Elementary_公司从第一季的执行故事编辑升职为第二季的制片人。

布里塔妮最近接受了 Script 的采访，谈及是什么吸引她进入喜剧行业、她对笑话创作的见解、理解反馈的重要性以及如何找到自己的声音。此外，布里塔妮还为那些想进入电视喜剧创作领域的人提供了宝贵建议。

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**布里塔妮-尼科尔斯。照片由 Robin Roemer 拍摄。

**Sadie Dean：**是什么激励你成为一名讲故事的人？为什么是喜剧？

**Brittani Nichols：**是看电视让我立志成为一名电视编剧。我觉得我从小就不明白这是一个职业。直到大学毕业后，我发现自己每天工作之余都在看电视，而我的工作是在儿童体育夏令营工作。而喜剧正是我的兴趣所在。我觉得自己在成长过程中总是偷偷摸摸地搞笑，因为我话不多。但当我说话时，通常都是在开玩笑。所以，我被这种讲故事的形式吸引了。

我想我也一直把幽默作为一种应对机制。我是那种遇到任何不顺心的事都会马上变成笑话的人。[笑] 也许有人会说我太快了。所以，我想，这就是为什么我总是被喜剧艺术所吸引，而不是戏剧。

Sadie: 你也有表演背景，这对你的写作有多大帮助，尤其是从笑话的表达角度？

Brittani: 表演绝对帮助我找到了自己的喜剧嗓音，即使是在表演领域，[但]表演单口相声、即兴表演和小品--这些都是在不断重复，帮助我弄明白：我喜欢讲什么笑话？我讲的哪些笑话能引起人们的共鸣，然后把这些都折叠回写作中？

我觉得表演也有助于我在写作时从演员的角度思考问题。有时我会想，'如果有人把这篇演讲稿交给我，我会不高兴吗？ '[笑]比如，如果我想到我必须把这些都背下来，而他们在给我这个剧本之前也许应该做一些剪辑，找到必要的节拍，我会不高兴吗？

所以是的，我只是想确保演员们能玩得开心，我觉得这对写作很有帮助。这也会让我把所有话都大声说出来，让我感到惊讶的是，我遇到过一些编剧，他们并不会把剧本大声读出来。我认为这有助于我写出非常好的对白，同时也能确保没有任何东西会绊倒别人，除非有时笑话是一句应该绊倒别人的话，而他们却能把它说出来。

Sadie: 当你在写喜剧剧本时，你知道何时何地该放什么笑话吗？

Brittani: 现在有太多不同类型的喜剧，或者说现在有很多东西都可以算作喜剧[笑]，所以你要了解自己到底在写什么，哪些地方需要笑料，这不仅是为了故事，也是为了剪辑。所以，有时在一场戏中，我会想，这场戏的后半段我们有可能用不上，因为我们没有时间，所以我需要确保这场戏的中间部分有一个很好的笑话，我们可以用它来结尾。我喜欢在一场戏的结尾处连续讲几个笑话，这样我们就有了不同的爆发点。有时这感觉太打击人了，有时打击人的是你不一定认为是打击人的笑话。

是的，我认为很多时候，剧本规定了笑点的位置，而你只是在节奏中感觉到它，我认为这就是倾听对话的节奏和场景的节奏，而不是像事先规定的那样，围绕着它来写笑点。

Sadie: 或者在没有必要的时候强求。你曾在不同的编剧室工作过，现在又在_小学风云_工作，你能跟我说说这对你来说意味着什么吗，你能得到多少集，你在编剧室里能做什么，你在片场能做什么？

Brittani: 是的，不幸的是，在电视领域，我们一直面临着编剧室与制作室经常分离的情况，尤其是在流媒体领域。因此，在我之前创作的两部叙事剧中，我从未去过拍摄现场。我从未参加过任何制作会议。我能够带入_《小学风云》_的所有经验，都来自于制作我自己的试播剧、我自己的专题片，以及询问别人是否可以让我跟班，这样我就能看到这些东西的实际操作。

对于_阿博特_来说，这非常好，因为我们一边写剧本，一边拍摄节目。因此，每个人都有机会在片场拍摄自己的剧集，制作自己的剧集。这种情况下，我觉得如果你要求去参加什么活动，没人会拒绝你。因此，我要求参加的会议越来越多[笑]，编辑和制作方面的级别也越来越高。

- "Franklin Institute" - Season 2, Episode 22

我认为，对我的期望也会随着头衔的提高而提高。就像当你是制片人时，你应该确保你参加了会议记录，即使会议室已经结束并回家了，其他人也不一定会参加。我认为，你要在很多制作会议上发挥主导作用，对自己的愿景充满信心，与导演密切合作，确保一切顺利，不出现任何纰漏。

但也并非总是如此。我知道在有些节目中，如果你是编剧，你只能写笑话，不能写故事。但我一直很幸运，即使在我不能去片场的房间里，也没有等级之分，这也是为什么我觉得我能够真正进入这些更高级别的中层角色，因为从来没有人对我说'不'，[笑]从来没有人说'哦，你不能做这个。你学不到那个技能。

因此，我觉得自己在做这些事情时已经驾轻就熟了。另外，在两季电视中播出五集，如今已经非常罕见了。一季能拍三集就已经很幸运了，当然这也是我现在的水平才能做到的。

Sadie: 是的。但我认为你的坚持不懈和始终如一的要求也说明了很多问题，因为你在那里是为了积极学习，提高自己作为一个讲故事的人的水平，这一切都是为了节目服务。我认为编剧应该有信心抓住这些机会进入拍摄现场，但有些人却害怕走出自己的舒适区，甚至不敢这样做。

**Brittani：**是的，我认为...... "编剧 "这个头衔会让你觉得这份工作仅仅是写作，而实际上这份工作远不止如此。你越是能在这些领域证明自己，而不是专门写你指定的剧本，我觉得你就会越成功。

Sadie: 我有幸与您在_《小学风云》_中的两位编剧贾斯汀和帕特里克进行了交谈，我们谈到了在编剧室中给予反馈和接收笔记的问题。您是编剧之一，从同行那里获得建设性的反馈意见对您和您的创作有多重要？

Brittani: 我认为，你越了解反馈是工作的一部分，你就会做得越好。因为它从来不是针对个人的。我们都在努力做到最好。在你得到 "是 "之前，要经历 100 个 "不"，我觉得有些人很难理解 "不 "是有帮助的。[笑]我们需要 "是和 "的想法。哪怕只是排除一些东西，哪怕只是说'好吧，我们肯定知道什么东西不是那样的！'都是有帮助的，因为这样一来，不是那样的东西就少了一个。

我认为，有时大声说出来，有时做一个 "我知道其他人都同意这一点，但这还是让我感到不舒服 "的人--这样做只是为了以防万一你是对的。再检查一遍也无妨。特别是随着赛季的深入，或者一天的时间越来越长，有时候我们会变得有点懒惰，[笑]你知道，有时候人们想回家，人们只想说：'我觉得这样就够了。只要对自己的房间有信心，相信他们不会在你提出问题时翻白眼，这对整个过程来说都是不可或缺的。贾斯汀和帕特以一种充满爱和善意的方式管理着工作室，我们真的没有太多因为认为自己可以做得更好而产生摩擦的时候，因为我认为我们都为自己推出的产品感到非常自豪。而这些产品正是我们在某些时刻或某些坎坷中不断探索，找出前进方向的结果。

Sadie: 你有例行写作的习惯吗？

Brittani: 哦，绝对没有，我根本没有固定的工作。[笑）当我只专注于写作时，我写得最好。所以，我想做的就是为自己的成功做好准备，比如，我有一天没有会议，没有外界干扰，冰箱里有剩饭剩菜，我只需要把食物热一下，而不是想着如何养活自己，然后把东西写出来。因为一切都在我脑子里酝酿。有时候[笑]，我需要比别人花更多的时间来准备。但这绝对不是我每天都要做的事。我不会每天都打开一个剧本。

我觉得在我职业生涯的早期，这更像是一种练习，就像是'我每天都要写点东西，哪怕只是在推特上写几个笑话，或者写在日记里，或者只是给朋友发一封有趣的电子邮件'。'我想，这只是在磨练我的幽默感，在一切可能的途径上。而且，你知道，我觉得还有很多事情要做。我认为有趣的东西在变，我作为一个人在变，我在世界上的地位也在不断变化。我认为这也会改变你的喜剧。我认为所有这些都会影响你谈论或取笑的东西。

Sadie: 这很重要。你需要成长来形成自己的声音。你不想一遍又一遍地写同一个笑话。

Brittani: 是的，我觉得，对我来说，当我看到自己不久前写的东西时，这总是一个好兆头。我就像被里面的某些东西弄得很尴尬。[笑] 我就会想，'好吧，酷。我还在成长今天的我绝不会这么写所以很高兴知道火车还在前进。

Sadie: 我相信很多编剧都有过这样的时刻，当他们回到以前的剧本时。我不敢相信那是我写的。我还让人读了它。我是那么认真地对待这件事'然后你开始为读过它而向大家道歉[笑]

Brittani: [笑]是的，写作很迷人。因为我真的认为，你永远不会在第二天写出一模一样的场景。比如，如果我今天写了一个场景，那么明天写的场景就不会完全一样。对我来说，这就是这门手艺的迷人之处，每次你写下东西的时候，你都在准确地捕捉你自己。就在那一刻[笑]

Sadie: 它就像一本活生生的生活日记。我很好奇，你是怎么知道自己找到了作家的声音？

Brittani: 我想是在我被要求在剧本上打孔的时候。我知道，'哦，只有我会写这个笑话。与此同时，我还得完成写这个笑话的任务，你知道我的意思吗？就像我们作为喜剧编剧马上就会知道，这个笑话应该出现在这个地方。而我就能发挥这种技巧，从我们大家都想说的那一桶里，同时也从我自己的那一桶里，想出只有我才能想出的笑话。

所以现在......即使我在看一集，或者我在编造笑话，我也能说，'我知道那是我的笑话'。而且我还能追溯自己的脑洞，知道它是从哪里来的。因为我觉得很多笑话的创作都是在你的大脑中开辟出这些通往笑话的沟槽，然后你就会知道，'好吧，我就沿着这条路走下去，我知道我一定能找到有趣的东西。我能感觉到其中有我的影子。我希望那些熟悉我作品的人也能注意到这一点，他们在看我的作品时就会知道，'好吧，这可能是一个布里塔妮的笑话'。

Sadie: 您在写作中被什么样的人物或故事所吸引和探索？

Brittani: 我喜欢人们为共同目标而努力的故事。我认为这可以有很多不同的形式。但我认为这是很多剧集的基础，比如我们都在努力解决这个问题，或者我们都在寻找爱，或者我们都在想办法如何悲伤。然后再挖掘人物性格的东西。因为我觉得我喜欢的很多喜剧都是角色驱动型的，看到人们处理同一个问题的不同方式对我来说真的很吸引人，因为我觉得对我来说，你越具体，你就越有趣；但也正是在具体的过程中，你会意识到我们都有完全相同的经历[笑]，每个人的问题对他们来说都是非常独特的，同时也是千千万万的人在他们之前经历过的和在未来会经历的完全相同的事情。我认为喜剧的很大一部分作用就是帮助人们从自己的问题中抽离出来，然后说：'好吧，我明白了，这不仅仅发生在我身上。这已经发生在很多其他人身上，也有很多其他人经历过，我一定会挺过去的。在挣扎中寻找轻松的时刻。

Sadie: 对那些想进入电视喜剧创作领域的人有什么建议？

Brittani: 我认为要知道哪个样本才是你的样本，因为有时你会遇到一些人，他们说自己想成为作家，但却没有任何样本，这当然就像是噩梦般的场景。[笑]但对于那些甚至只有一个样本的人来说，我认为你只需要不断练习，这样你就会变得更好--通过写不同类型的样本，看看人们的反应。因为我认为，你永远不会说'就是它了。我知道就是这个。而是你从人们那里得到的反馈，'我真的被这首歌吸引了'。

就这样，我发现了我要寄出的样本--我只写了三四篇。最后，人们对其中一个样本的反应比对其他样本的反应更强烈，于是我就想，'好吧，我应该让人们看看这个样本。'"这样做的时候，你要更多地展示自己的声音，而不是去迎合别人的喜好，因为我觉得别人会说 "哦，这个人是做动画的"，或者 "这个人是做戏剧的"--你不能让别人做什么来决定你想让别人了解和看到你什么。你只需向他们展示你最好的作品。

Sadie: 在你寄出的几份样本中，你的哪份样本受到了关注，而且出乎你的意料？

Brittani: 我觉得是这本，因为在这本书里，我没有听别人的意见，只是写我想写的东西。[笑] 我的其他一些小样就像'你要在前五页引起他们的注意，你要做一些令人震惊的事情'之类的。这与我的作家身份很不相符。我写的那部特写，第一个场景就像是人们在争论星巴克里到底有没有书。人们一直在谈论这个场景。我想，如果有人向我寻求建议，他是不会让我写这个场景的。那只是我觉得有趣的事情。

因此，这件事最能体现我要说和想说的话。这一点必须优先考虑。有很多人会告诉你 这不应该是优先的 我觉得你应该无视他们[笑]